非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分，是传承中华文明、赓续中华文脉的重要载体。2200多年来，衡阳人民用辛勤的汗水编织出了一幅绚丽多彩、魅力四射的“非遗版图”。

目前，全市有建档记录的非遗项目2000多项，其中被列入各级保护名录的项目316项，有世界口头非物质文化遗产保护名录1项、国家级7项、省级27项、市级65项、县（市）区级216项。这些至今熠熠生辉的人类瑰宝，得益于衡阳人民世代相传，尤其缺少不了各级非遗代表性传承人艰辛付出。

目前全市有各级非遗代表性传承人355人，其中国家级6人、省级20人、市级104人、县（市）区级225人。从本期开始，我们将推出专题报道《我的衡阳 我的非遗 我的奋斗》，走进传承人群，系统讲述他们不忘初心、守正创新的自信之路，深刻诠析新时代“非遗重在保护，核心在传承”理念，激励他们在落实“三高四新”战略定位和使命任务、推进“三强一化”建设中再立新功。

一朵兰花向“艺”开

——记衡阳花鼓戏表演艺术家、国家非物质文化遗产传承人杨小兰

人生是一门艺术，每个人的生命史都是自己的作品。

对于杨小兰来说，花鼓戏的舞台就是她的人生，一个一个角色就是她的生命。十年为戏曲，只因把戏唱。1977年，杨小兰考入花鼓剧团，从师阳映太、刘昭应、周恩兰、谢若梅等衡州花鼓戏老艺人，主攻花旦，也能演正旦、彩旦、老旦、刀马旦、反串小生。1984年，杨小兰被评为湖南省第一批青年优秀演员。

杨小兰在首届湖南艺术节《家园泪》饰张仁一角

从艺以来，杨小兰便以“呷得苦、霸得蛮”而享誉衡阳戏曲界。师父和师兄师姐这样评价她：“兰妹子不简单呀，霸得蛮、耐得烦。一甲戏人家学几下就好了，她不行，非要左来右来，把甲戏唱得耳朵发麻了还要唱。”正是有了这种执着，她的戏在唱腔、语言、形体上都极富艺术的感染力。在人物性格的表现和刻画上颇有声情并茂、形神兼备的花鼓韵味。

剧团每年要完成200多场演出任务，杨小兰从不塌场。有时候一天四、五场演出，很多演员都吃不消。杨小兰则不会，对她来说，戏比天大，一旦剧团里有演员抗不住了，她就会冲上去喊道：“我来吧，我来演！”

杨小兰参加非遗演出

这就是杨小兰，是众人眼中救人以急难的“百变女郎”。演出时，往往是演完了《刘海砍樵》中的胡秀英，接着又扮《状元打更》中的状元文素，又上《春草闯堂》中的正旦李半月，再塑《豆腐郎》中的彩旦豆母。在她的摇身一变中，观众如痴如醉、兴奋不已，称她是会七十二变的“孙悟空”。她的同事们常说：“有杨老师在，不怕戏演不下。”

杨小兰在《梁山伯与祝英台》中的剧照

杨小兰便这样沉浸在她的戏曲世界里。嗓子唱哑了，不要紧；身体唱累了，不要紧。只要她还在舞台上，那她一定就是一个角色、一个身段、一个传奇。也因此，她又成了衡阳戏曲界有名的“拼命三郎”。

2003年，在一次南岳汇报展演中，原先定好的苏州评弹演员因演出不能前来。在这火急火燎之下，杨小兰拍胸脯上前，说：“我以前学过，让我来吧！”在演出当中，她不仅唱好苏州评弹中的《蝶恋花·答李淑一》，还演唱了花鼓戏《刘海砍樵》。观众好奇地问：“你是哪个单位的？你是唱评弹的，怎么花鼓戏又唱得这么好！”杨小兰回答说：“我是衡阳市花鼓剧团的！”

作为衡阳戏曲剧团的优秀演员，杨小兰同志多次被选派参加省市各类重大艺术活动，为衡阳市的文化艺术事业争光添彩。1989年参加湖南省第二届“洞庭之秋”艺术节，在刘和平新编历史剧《玉碧血》中饰上官明珠获配角奖；

1989年在衡阳市迎接建国四十周年创作剧目汇演《狐裘恨》中饰胡郁青获主演一等奖；1995年在现代花鼓戏《孔繁森》中饰演孔妻一角被衡阳市登报表扬。

杨小兰不仅戏演得好，导演能力也很出众。剧团没有专职导演，而杨小兰在长期的舞台实践中日积月累了丰富的经验，因为工作需要，她亲自执导了《贤淑女》《女驸马》《桃花梦》《状元打更》《观音送子》等作品，同时还参加了《勿忘我》音像中心的拍摄，录制传统花鼓戏精粹VCD光盘多达十多张，为剧团创造了可观的经济效益。

各种成绩的取得，多年为衡阳戏曲的不断付出，杨小兰经常被评为年度“先进工作者”。

2006年，她自导自演的现代小戏《三喜临门》参加第二届省艺术节获银奖。

2009年，剧团要参加第三届省艺术节，由于资金不足，无力聘请专职导演，杨小兰说：“让我来吧！”就这样，由她导演的大型古装戏《喜盈门》荣获“田汉导演奖”。

2010年，她荣获衡阳市花鼓戏剧团“特别贡献奖”称号，这是剧团建团半个多世纪唯一颁发的殊誉。

2011年，她参加衡阳市创作剧团汇演，由她执导的大型现代戏《父亲》荣获“优秀导演奖”。各种各样的成绩凸显了她是一个难能可贵的复合型人才，也正因如此，她不断得到衡阳市文化系统各任领导的交口称赞。

2019年、2020年，她连续两年获得“湖南省优秀非物质文化遗产代表性传承人”称号。

杨小兰进小学授课

作为衡州花鼓戏主要旦行演员和该项目的国家级代表性传承人，杨小兰充分履行了自己的义务和责任。正如她自己所言：“我不辞辛苦地传授花鼓戏，就是想让这朵‘艺术小花’，永远扎根在湘江河畔和衡阳人的心中。”

在她持续经久的努力下，李红、敖贤美、胡西北、王玉娇、胡涛等徒弟脱颖而出。其学徒阵容中生旦净丑，样样齐全，不负师恩纷纷在大小汇演上获得优异成绩。

杨小兰老师指导学生排练

由于戏曲活力消减，青年演员上台的机会远远少于她们当年。为了培养徒弟，杨小兰总不厌其烦地示范唱腔与动作，把一个个角色、一段段唱腔，重复不断地教授给爱徒们。而长期的不辞辛苦的舞台生涯，使她落下了脊椎盘突出的病症。每看她负痛授艺，徒弟们都心如刀割，劝她好好休息。

2010年，杨小兰的徒弟们集体试水，一同参加青年演员折子戏会演。当时杨小兰旧病复发，徒弟们都不忍心让她排戏，她淡淡一笑说道：“你们是剧团的希望，让我来吧，这是我的使命。”

一朵兰花向“艺”开，唱好花鼓戏已成为杨小兰的宿命。在浓妆重彩的笑容下，藏着辛苦与疼痛，洒着汗水与泪花。杨小兰倾尽了一生，担起的是一个演员的责任，一个艺术家的使命，是当之无愧的衡州花鼓戏国家级代表性传承人。在传承与守正的路上，任重而道远。